Національна філармонія України

Бароковий діарій Антонія Філармонійського. День третій

Мир вам, братіє вдумлива.
День третій прийшов у своїй мірі
і дав кожному те, що було йому на пожиток.

Марек Топоровський сидів поміж людьми просто.
Говорив про перші труди свої,
про вчителів, що вели його,
І про те мовив, як у землі польській
бережуть стародавню музику не в писанні,а в ділі щоденному.

Слово його було ясне,
коротке й певне,
бо йшло від дороги, якою він сам ходив.

Юні слухали уважно,
і добре було те бачити,
бо мудрість легко входить у серця чисті.

А потім підвелась молодь львівська, що музиці ранній служить .
Стояли вони тихо,
а робили старанно.
І я подумав:
коли молодість бере давню справу в руки,
то й сама справа стає молодою.
Бо традиція не пам’яттю тримається,а живою охотою.

Опісля мовив отець Георгій Коваленко.
Думка його широка,
ходить дорогами не завжди прямими,
але веде до глибини й ясності.

А коли день приклався до спокою,
вийшла посеред нас Хана Блажикова.
І тиша стала ще тихішою,
бо постава її була проста,
а простота та мала в собі силу.

Глас її не ловив слуху хитрощами,
але йшов рівно,
як вода йде у спраглу землю.
І пізнав я:
сей глас не для утіхи,
але для зцілення.

Бо многі співають,
а мало хто торкає глибину.
А вона, мов рука милосердна,
торкнулася там,
де людина ховала свій тягар.
І стало легше —
не від співу самого,
але від того духу,
що у співі крився.

Так звершився день третій.

І вам, братіє, мовлю:
прийдіть у дні наступні.
Бо в кожному дні є зерно,
і той збагатиться,
хто не минає його байдужим серцем.

Бароковий діарій Антонія Філармонійського. День другий

Мир вам, братіє возлюблені, що в музиці радість маєте. Бо день другий явився не галасом, а думою, не звабою, а користю.

Прийшов муж розважний, Марек з землі польської, і сів серед учнів. Не владою, а любов’ю правив, не наказом, а прикладом.
Показував книги бахівські, отця міри й розуму.
Рече: «Не пальців це школа, а розуму. Тут лад і свобода єдине творять, бо вільний дух є найліпший наставник.».
І грали учні, а він з ними трудився:спинить, наведе, мовить і думка оживає.
І бачив я: се не вчення мертве, але мова жива між серцем і розумом. Бо де свобода там лад, а без ладу ніяка музика не стоїть.

По тім мовила пані Ольга Шуміліна, жінка мислі чистої і розуму великого.
Вийшла вона на ниву давніх писань і почала бур’ян неправди виривати. Бо багато в ній нашаровано, а істина під сим ледве дихала.
Слово її не гучне, але певне; не блискуче, а міцне, як залізо красне.
І показала вона Максима Березовського не в серпанку вигадок, але в ясному обличчі: мужа розумного, серцем живого, що в праці й мислі знайшов красу свою.
І зрозумів я: не легенда се, а правда, що між нами живе.

І коли мова її скінчилась, не вмерла, але в спів перейшла. Бо за словом ожила музика майстра нашого.
І думка, що щойно в серці зачалась, звуком злетіла в повітря.
Пісня його не з плачу зродилась, але з ясного розуму. Бо навіть у смутку — світло, і в тиші — життя.
Голос його не стогін, а спомин; не тяжкість, а рівновага. Бо смуток світлий мудрості ближчий, ніж радість гомінка.

Так минув день другий, день науки, правди і світлого суму.
І реку вам, братіє: не спиняйтесь на половині, бо шлях пізнання не має краю.
Ідіте далі, слухайте, пізнавайте. Бо хто пізнав лад у музиці, той пізнає його і в собі.
А хто знайшов лад у собі, тому весь світ звучить як пісня.

Бароковий діарій Антонія Філармонійського. День перший

Мир вам, братіє милостива, що слухаєте не вухом єдиним, але станом  внутрішнім .

Учора явився нам муж Хосуе.
Сидів він просто, слово клав рівне, без хитрості.
Мелізму малу показав, наче зернятко макове.
А в тім зерні — дерево велике.

Казав: «Мелізма є тонкий міст межи голосом і душею.
Хто співає її не з серця, той і мовчить голосно».
І я побачив: так і думка людська.
Гучне порожнє, а мале, коли істинне, сяє.

І трактати давні єдине свідчать.
Хоч літо од літа одійшло, хоч люди помінялись,
та розум той самий стоїть, мов камінь посеред ріки.
Се бо не наука книжна, але дихання роду нашого.

А коли сонце зійшло на спочинок,
зійшлися ми в залу, що мов храм без кадила.


Тоді корнеттом Хоусе озвався, не словом, але зітханням.
А Марія, жона тиха, сиділа при органі і клавесині.
І руки її творили лад, як бджола творить мед: поволі, без гомону.

І було між ними єдине серце.
Не показне, не виставне,
але справжнє. 

Бо любов не ходить у міхах золотих
і не кричить на роздоріжжі.
Вона, як вуголь під попелом, тепла і певна.

І я зрозумів, братіє:
де любов є, там і музика справжня.
А де нема  там лиш шум і метушня.

Не полишайте ж сього діла.
Не кажіть: «Досить нам».
Бо джерело, поки тече, треба пити.

Прийдіть у дні наступні,
не задля очей, але задля серця. 

Бо хто був при звуці,
а не пізнав смислу — той спав.
А хто пізнав — той ожив.

Писано при ранку мирному, коли душа ще не розкидана думками.
Рукою того, хто вчора мовчки слухав,
але сьогодні слово знайшов.

KYIV BAROQUE FEST-2025


Take Five!: Шютц, Гендель, Скарлатті, Бах, Березовський
10-21 листопада 2025 | Національна філармонія України

Дванадцять днів барокових відкриттів, діалогів і прем’єр у серці Києва

     З 10 по 21 листопада 2025 року відбудеться Друга едиція Kyiv Baroque Fest-2025 – міжнародного фестивалю, який щороку відкриває нові грані ранньої музики, завдяки партнерству Національної філармонії України з Open Opera Ukraine та Національним будинком музики. Подія об’єднує зіркових українських та європейських виконавців, дослідників, студентів та меломанів навколо спільного простору барокової музики – її живої присутності, дослідження і натхнення.

      Бароко сьогодні – не запилений музей. Бароко сьогодні це –  актуальний світовий культурний тренд. У Європі та США зростає кількість фестивалів і слухачів, особливо серед молоді, а проєкти барокової музики стають медіа-подіями з високим суспільним резонансом. Як зазначає портал Total Baroque, рання музика, зокрема і бароко, – вийшла з тієї ніші, що її займала у 1980-х: сьогодні її виконують у філармоніях Парижа і Берліна, на фестивалях у Відні, Единбурзі, Глазго, Утрехті, Чикаго, на великих сценах і в камерних залах по всьому світі.

     

 Вперше Kyiv Baroque Fest відбувся у 2023 році у форматі  французької увертюри «Рамо / Бортнянський: Галантні Європи» і вже тоді започаткував концепцію поєднання української і європейської музики та множинність культурних ідентичностей. Після успіху першої едиції в 2024 році, яка отримала широкий суспільний та медійний резонанси і зібрала аншлаги, – Kyiv Baroque Fest утвердився як важлива подія у культурному календарі Києва та як один з найперспективніших фестивалів ранньої музики в Східній Європі.

      Однією з ключових ідей Kyiv Baroque Fest є посилення та оприявнення взаємозв’язків між Україною та іншими європейськими та світовими культурами, що сприятиме появі несподіваних ракурсів і тем у пропонованих концертних програмах, участі у фестивалі музикантів з різних куточків світу, спільним освітньо-просвітницьким ініціативам, випробовуванню нових фестивальних форматів.

      Цьогорічна тема фестивалю, що у її назві один із найпопулярніших джазових стандартів – Take Five!, – пропонує розімкнути простір ранньої музики і відкрити його для експериментів та несподіваних стильових з’єднань. Водночас, це нагадування про п’ять імен композиторів, чий вплив й дотепер відчувається в різних частинах Європи і світу: Генріха Шютца, Георга Фрідріха Генделя, Доменіко Скарлатті, Йоганна Себастьяна Баха та Максима Березовського. Кожен із них – важлива постать в історії європейського бароко. Разом вони формують мапу зв’язків, перетинів і натхнень, що простягається від Дрездена до Неаполя, від Лондона до Києва. 

       На фестиваль приїдуть всесвітньовідомі зірки барокової музики: Андреас Шолль, контратенор | Німеччина; Ансамбль Festina Lente | Італія; Хосуе Мелендес Пелае, корнетто | Швейцарія-Мексика; Хана Блажикова, сопрано | Чехія; Марек Топоровський, клавесин/орган | Польща; Ян де Вінне, флейта траверсо | Бельгія, Саломе Ґаслен, віола да гамба | Франція; Марк Кодл, барокова віолончель | Велика  Британія/Польща та ін. та ін.

Освітній, культурний та соціально-відповідальний контекст

Kyiv Baroque Fest поєднує музику, літературу, філософію, кіно, театр, богослов’я, історію читання, моду, формуючи простір, у якому минуле – це частина майбутнього.
Ідея фестивалю – розкрити бароко не як музейну епоху, а як живу територію свободи, відкриту для діалогу з сучасністю.

Цього року Kyiv Baroque Fest вперше співпрацює з українським інклюзивним брендом одягу FREEki, що поділяє його філософію, поєднуючи креативність, етику та соціальну відповідальність: «Ми – FREEki, український бренд одягу, що народився зі свободи бути собою. FREEki – бренд із соціальною позицією. У нашій команді – молодь із комплексними порушеннями розвитку. Ми всі різні – і саме в цьому наша сила.  Мріємо, щоб працевлаштування людей з інвалідністю стало нормою, а не винятком. Поки суспільство крокує до інклюзії – ми вже показуємо, що це можливо. Це не завжди легко, але завжди по-справжньому й завжди має сенс. Цього разу ми долучилися до краси музики – створили дизайн мерчу для Kyiv Baroque Fest 2025 Для нас бароко – це гармонія й пристрасть, форма й свобода. Ми спробували передати музику через тканину, фактуру й деталі. FREEki – це коли одяг звучить». 

Take Five! – це запрошення вслухатися у п’ять голосів, які не одне століття з’єднують Європу через музику, і нагадування, що українська культура – невіддільна частина цього поліфонічного континенту. Власне, це реалізовано у насиченому і багаторакурсному розкладі фестивалю


УВАГА! Шукаємо касира в команду

Вперше в історії Національної філармонії України — власний мерч!
І ми шукаємо людину, яка допоможе відкрити нову сторінку в житті філармонії.

Національна філармонія України шукає до своєї команди касира квиткового І категорії відділу квиткового господарства для продажу сувенірної продукції в Фоє Національної філармонії України.

Компетенції:

  • Вища /передвища, професійно-технічна освіта;
  • досвід роботи за фахом не менше 1 (одного) року;
  • навички роботи з ПК та офісною технікою;
  • знання касової дисципліни;
  • вільне володіння державною мовою.

Обов’язки:

  • організація роботи точки продажу сувенірної продукції у фоє будівлі НФУ;
  • продаж (за готівку та через платіжний термінал) брендованої сувенірної продукції;
  • робота з реєстратором розрахункових операцій (касовим апаратом): прийом оплати, видача фіскального чеку;
  • ведення первинної касової документації, підготовка та здача касових звітів.

Умови роботи:

  • гнучкий режим робочого часу (визначається графіком виходу на роботу за умови дотримання встановленої норми тривалості робочого часу на обліковий період (квартал), з підсумованим обліком робочого часу);
  • оплачувана щорічна відпустка, оплата за листками тимчасової непрацездатності;
  • своєчасна виплата заробітної плати;
  • дружній колектив, можливість професійного навчання та кар’єрного зростання.

Резюме (CV) надсилайте на електронну пошту kadry-phil@ukr.net (зазначити тему листа
«Касир квитковий І категорії»).

Відбувся перший Форум концертних організацій України

31 жовтня 2025 року, за ініціативи Національної філармонії України, у партнерстві з Міністерством культури та стратегічних комунікацій України, Державним агентством України з питань мистецтв та мистецької освіти та Українським національним офісом інтелектуальної власності та інновацій, відбувся перший Форум концертних організацій України.

Захід об’єднав керівників філармоній, будинків музики, мистецьких інституцій і творчих колективів, що представляють сектор академічного мистецтва з усієї країни.

Дискусійні панелі та спікери

Протягом дня учасники обговорювали ключові виклики та перспективи розвитку концертного життя в Україні, ділилися досвідом і формували спільне бачення майбутнього.

У програмі Форуму:
Галина Григоренко, перша заступниця Міністра культури та стратегічних комунікацій України — презентація Стратегії розвитку культури до 2030 року;
— панель «Прифронтові філармонії: засади стійкості»Ірина Конарєва (модераторка, Запоріжжя), Юрій Янко (Харків), Олександр Хасапов, Антон Чернета (Дніпро), Сергій Теребун (Чернігів);
Дмитро Дорошенко, начальник відділу розвитку креативних секторів економіки Українського національного офісу інтелектуальної власності та інновацій — про законне використання об’єктів авторського права;
— дискусія «Концертна організація майбутнього. Успішні кейси» — модератор Михайло Швед, спікери Тарас Демко, Дмитро Таванець, Ольга Кононенко, Микола Губчук;
— обговорення ініціативи створення Асоціації концертних організацій України — модератор Олесь Журавчак, спікери Володимир Рудницький (Івано-Франківськ), Ольга Кононенко, Михайло Швед, Євген Петриченко;
— підсумкова сесія «Нагальні проблеми сектору» — модераторка Ольга Кононенко.

Форум став важливим майданчиком для професійного діалогу, спільнотворення, партнерства і взаємної підтримки.
Учасники поділилися напрацюваннями у сфері культурного менеджменту, розглянули актуальні питання функціонування концертних установ у воєнний час, а також шукали шляхи зміцнення сектора академічного мистецтва.

За підсумками обговорення було ухвалено рішення про створення Асоціації концертних організацій України — як спільного представницького об’єднання для розвитку галузі та посилення координації між регіональними інституціями.

Фотозвіт Вікторія Головченко https://2776-viktoriya-golovcenko.gallera.io/459088-forum-koncertnix-organizacii-ukrayini-nfu